LL’appel de la forêt Cet automne, la Bibliothèque Municipale de Lyon Part-Dieu – BML – vous invite à vous plonger dans les profondeurs de la forêt. Écosystème riche et complexe, indispensable au cycle de la vie, espace de travail ou de loisir, la forêt ne cesse de nous enchanter et de nous surprendre.©BMLÀ l’image d’une promenade en forêt, cette exposition entraine petits et grands à la (re)découverte de ce milieu, à la fois familier et éloigné de notre quotidien. Le parcours propose trois regards distincts :> celui de l’artiste,> celui du forestier,> celui du scientifique.Rêver la forêt, s’émerveiller sur son fonctionnement ou questionner les enjeux actuels … Quel sentier choisirez-vous ?Au gré d’une déambulation où chacun peut construire son itinéraire en fonction de ses envies, l’exposition donne à voir et à entendre des œuvres issues des collections patrimoniales de la Bibliothèque municipale, tout en faisant appel aux regards d’artistes contemporains. Parallèlement, de nombreux dispositifs interactifs et participatifs permettent à tous de découvrir et de s’approprier les multiples facettes de la forêt avec pour fil rouge les illustrations de Gaëlle Alméras, extraites de l’ouvrage à paraître chez George : Mon super week-end de la forêt.>> Pour plus d’information, rendez-vous sur le site : BM Lyon Part-Dieu
AArt & Science Expérience : Voyages aux confins de l’interdisciplinarité L’Institut Rhône-alpin des systèmes complexes – IXXI – en partenariat avec l’Institut d’Histoire des Représentations et des Idées dans les Modernités – IHRIM – et le département de philosophie de l’ENS de Lyon, vous invitent à découvrir, comprendre, expérimenter les processus de recherche-création en science et en art.Issu d’une rencontre entre une dizaine de chercheurs et autant d’artistes, le projet de recherche-création Art & Science Expérience est né de la volonté d’observer et rendre visible les processus de co-création qui rendent possibles une production interdisciplinaire. D’une première journée d’échanges ont émergé spontanément quatre sujets de recherche.Deux années de travaux conjoints ont abouti aux co-créations présentées dans l’exposition. Les interactions ont été observées avec des étudiants en philosophie de l’ENS de Lyon. Une démarche tout à la fois créative, sensible et réflexive que vous êtes invités à partager.>> Le programme du 5 novembre (ici) : À partir de 13h : accueil et ouverture de l’expositionDe 13h50 à 18h : journée d’études, restitution de l’expérimentation entre chercheurs et artistes.À partir de 19h : deux performances sur les projets Pensées en équation et Dynamiques.À l’issue des performances et du vernissage : cocktailL’exposition restera dans les locaux de l’ENS de Lyon jusqu’à fin février 2025, avant d’être présentée ailleurs.>> Pour plus d’information, rendez-vous sur le site :IHRIM
DDémocratie : faire valoir sa voix À l’heure où les extrêmes sont au plus haut, ou le taux d’abstention explose, où nous avons l’impression que tous nos politiques sont les mêmes. Une sérieuse impression d’impuissance monte en nous.Notre système démocratique est-il malade ? Quelles sont les améliorations possibles ou les solutions alternatives ?Comme à son habitude, l’association Scène 27 organise un événement propice aux rencontres pour échanger sur un sujet de société avec notre jeu P.O.V, participer à un atelier artistique, découvrir une sélection de livre sur le sujet et écouter des « Talks » d’experts dans une ambiance décontractée et bienveillante !Intervenants :Camille Marguin, entrepreneuse et militante associative – « Combler le fossé qui se creuse entre les citoyens, notamment les plus jeunes, et la politique. »Jean Baptiste Aubin, statisticien et mathématicien, maître de conférence statisticien à l’INSA Lyon et à l’Institut Camille Jordan – « Des mathématiques pour sauver la démocratie ? »Avec la participation de : Librairie Expérience et de l’auteur, compositeur et interprète Focalm.>> Pour plus d’information, rendez-vous sur le site : Scène 27
«« No Particules » L’artiste-chercheur Kévin Ardito, propose un parcours d’expériences immersives en réalité virtuelle, faisant la part belle à l’héritage romantique et gothique de cette technologie.Une restitution dans le cadre du Diplôme de recherche en art : à l’École nationale supérieure des Beaux-arts de Lyon – Ensba Lyon -, l’accent est mis sur les recherches en art. Reposant sur la mise en œuvre de projets issus de ses participants, l’unité de recherche accueille des sujets de recherche d’une grande diversité dès l’instant où ils mettent en œuvre un travail de fond sur une problématique en rapport avec le numérique.Vernissage de l’exposition, le mardi 12 décembre 2023 à 18h.Soutenance du Diplôme de recherche en art, le 12 décembre 2023 à 14h – Sur invitation.Pour en savoir plus :Ensba©Chloé Demangel
LLe processus de co-création artistique Créer de l’art à l’université n’est pas un acte anodin. La parole d’enseignants-chercheurs et d’artistes ouvrent quelques pistes de réflexion à ce sujet au travers du documentaire LE PROCESSUS DE CO-CRÉATION ARTISTIQUE réalisé par Vincent Noclin.Accueillir un artiste à l’université est bien plus que la mise à disposition d’un lieu : il s’agit d’accompagner l’artiste avant, pendant et après sa résidence. Cet accompagnement redistribue les cartes du projet initial, de sa réalisation et in fine de la création artistique. De nombreuses parties prenantes internes et externes à l’institution accueillante interviennent dans la mise en place du projet : les services supports techniques (immobilier & logistique, informatique, audiovisuel & multimédias, édition, sécurité, évènementiel) mais aussi administratifs (juridiques, financier, etc), le service coordinateur (affaires culturelles & équipe d’étudiants médiateurs) et pour ce dernier, sa capacité à fédérer toutes ces énergies. Mais si le projet existe grâce au soutien politique et institutionnel, il ne saurait exister sans l’engagement individuel des femmes et des hommes ; ils sont le socle et les leviers indispensables. Ce sont elles et eux qui font le projet.L’accueil d’un artiste à l’université se pense, s’organise, se réoriente et se co-construit. Ce que les regardeurs, de l’ objet final, matériel ou immatériel, n’a pas obligatoirement conscience et ne voit pas nécessairement. Accueillir l’artiste consiste donc à lui faciliter l’accès à des espaces, mais surtout à créer du lien, à mettre en relation et travailler avec des étudiants, des enseignants, des enseignants-chercheurs, à mobiliser les différentes forces vives de l’université : politique, pédagogique, juridique, technique, administrative… Cet accueil est donc protéiforme, multitâche, spécifique et exigeant.En résidence à l’université Jean Moulin Lyon 3 durant l’année universitaire 2021-22, dans le cadre du partenariat de l’établissement à la Biennale Hors Normes – 9e édition, Catherine Ursin a investi le campus universitaire de la Manufacture des Tabacs et partagé son univers artistique, ses œuvres et performances aux étudiants, aux personnels et au grand public devenus spect(acteurs) des installations, performances et créations.Durant un an et demi, Vincent Noclin s’est immergé dans l’univers de Catherine Ursin, afin de retranscrire à travers ce documentaire le processus de co-création artistique qui s’est construit durant cette résidence à l’Université Jean Moulin Lyon 3. De son atelier à Paris à la salle d’exposition de la Manufacture des Tabacs, ce film évoque les questionnements, doutes et engagements de l’artiste qui s’est lancée dans cette aventure mouvementée avec une grande bienveillance et générosité.Le documentaire est accompagné d’un livret rédigé par le professeur Lawrence GASQUET, conçu et réalisé par Catherine URSIN qui invite à prolonger et élargir la réflexion à travers écrits, croquis, notes et photographies, CATHERINE URSIN, L’EMPRISE DES SENS : « Sans relâche, Catherine Ursin questionne le vivant. Au-delà du bien et du mal, aux prises avec la matière, l’artiste plasticienne interroge ses sensations, ses intuitions et sa raison. Les corps qu’elle façonne sont des corps souffrants, désarticulés, fragmentés, désublimés ; à la fois singuliers et universels, ils semblent s’abîmer dans la douleur, avant qu’elle puisse les réparer, les suturer, et les faire revivre. Catherine Ursin sculpte, peint, pratique l’art vidéo et la performance, et donne à voir ce qu’il y a de plus secret en nous, ce qui nous habite, ce qui nous hante, ce que nous incorporons et ce qui paradoxalement nous incorpore. »Lawrence GASQUETArticle rédigé par Vincent Noclin>> Retrouvez le documentaire ici :
CConte d’un futur commun Voyage participatif vers un futur désirableAprès une résidence artistique du 5 au 15 septembre au Planétarium, l’équipe de Conte d’un futur commun nous présente l’évolution de leur travail sous le dôme. Venez assister à ce « work in progress immersif » !Ce spectacle est un voyage participatif vers un futur désirable. Un conte immersif interprété par une conteuse, un musicien et un illustrateur. Le public est invité à participer au déroulement du récit. Cette création vise à mettre en place un espace propice pour aborder les thématiques sociétales qui aujourd’hui nous préoccupent : l’injustice, l’écologie, la guerre. Le but est que chaque spectateur ressorte animé d’un désir d’activisme et doté d’outils pour modifier profondément son rapport à l’avenir.Par : Louis Clément, Delphine Descombin, Yovan Girard, Maxime Hurdequint et Maxime TourouteCo-production : AADN – Arts & Cultures Numériques à Lyon, Planétarium de Vaulx-en-Velin, Planétarium de la Cité des sciences et de l’industrie de Paris, Stereolux, Planétarium de Nantes, association Antipodes. Pour en savoir plus :Planétarium de Vaulx-en-velin
AArt In Space : Overview Rencontre avec le public mardi 14 septembre à 19hArt In Space est un laboratoire de création entre terre, mer et espace piloté par Jeanne Morel et Paul Marlier. Les artistes travaillent en milieux extrêmes et notamment en apesanteur avec les astronautes européens afin de donner à voir, donner à vivre, la fragilité du monde. Comme un éloge à la légèreté de l’Être, la danseuse et l’architecte offrent des créations immersives 3D, des performances, des expositions et des films mettant en exergue notre place sur la Terre.Également professeurs et entrepreneurs, les artistes d’Art In Space créent de l’éducation, de la science et de la technologie afin d’accompagner les humains vers la poésie du ciel.Overview est un voyage dans l’immensité de l’espace et dans la singularité de nos émotions.Cette œuvre immersive est générée par les données biométriques de la danseuse Jeanne Morel et des astronautes de l’ESA captées dans l’Airbus A310 Zéro G depuis 2016.Ces données traitées et interprétées par Paul Marlier guident le spectateur dans une Odyssée philosophique et spatiale ou la modélisation 3D, la neuroscience et le mouvement cosmique offrent à chacun un instant d’Overview.Crédits photos : Art in SpaceEn partenariat avec : l’association AADN (arts et cultures numériques – Lyon), la Société des arts technologiques de Montréal (SAT), Stéréolux (Nantes), le Planétarium de Nantes et le Planétarium de la Cité des Sciences (Paris).En savoir plus :Planétarium
LLancement de la 2e édition du programme MACSUP | #FDS2018 A l’occasion de la 2e édition du programme art et sciences macSUP, la conférence scientifique de l’enseignant-chercheur Olivier Raymond est à découvrir au Musée d’Art Contemporain. Il animera ensuite une discussion avec l’artiste Hicham Berrada, qui intègre des connaissances scientifiques à sa création.En complément, une performance de cet artiste est proposée dans une salle du musée.MacSUP est un projet coopératif qui réunit des étudiants, des artistes, des enseignants-chercheurs et d’autres acteurs de divers établissements, filières, disciplines, pour mêler processus de recherche et de création dans un parcours universitaire d’un semestre.Intervenants : Olivier Reymond, maître de conférences à l’université Claude Bernard Lyon 1, membre du laboratoire Reproduction et Développement des Plantes de l’Ecole Normale Supérieure de Lyon ; Hicham Berrada, artiste franco-marocain né en 1986, intègre les connaissances scientifiques à ses oeuvres, qui mettent en scène des formes évolutives ou de grandes installations,comme l’ensemble » mesk ellil » présent dans la collection du macLyonPublic visé : 16 ans + | Entrée libre en salle de conférence musée d’art contemporain Consultez toute la programmation Fête de la Science 2018 en Métropole de Lyon et Rhône
PProjet MACsup : l’enseignement sup au MAC de lyon Deuxième week-end de restitution MACsup au MAClyon !Les 7 et 8 avril entrez dans les débats entre science et écologie, art et politique, avec des étudiants, des enseignants-chercheurs et l’artiste Thierry Boutonnier.Après l‘Odyssée MACsup de Félix Lachaize, le deuxième groupe qui inclut des étudiants de l’ENS et Olivier Raymond, chercheur au RDP, présentera ses recherches.Venez tisser les fils d’une installation, parler de vos accablements et planter des pieds de maïs devant le musée !Voir la présentation du projet iciSamedi :14h-16h : écriture et tissage de l’installation16h-18h : discussionDimanche :14h-16h : écriture et tissage de l’installation16h-18h : rituel de plantation du maïsDepuis octobre 2017, des étudiants et enseignants-chercheurs de l’université Lyon 1, de l’ENS de Lyon et de l’école Centrale se sont lancés dans l’aventure macSUP. Deux groupes, menés par les artistes Félix Lachaize et Thierry Boutonnier, ont mis en commun les savoirs, les méthodes, les modes de pensée, propres à leur domaine d’activité pour proposer aux visiteurs du Musée d’art contemporain deux week-ends de restitution et d’expérimentations aux confins de l’art et la science.Ce projet a reçu le soutien de la Région Auvergne Rhône-Alpes